Pintura de manchas

Imagínense, si quieren, la escena: el artista en su estudio, con la ropa cubierta de pintura, de pie encima, al lado o encima de un lienzo tendido en el suelo, completamente animado y con gestos amplios y salvajes detenidos por breves movimientos deliberados; utilizando todo su cuerpo para llenar la inmensidad de la superficie pictórica y captar el movimiento físico, la acción, el color, la emoción…

La historia de GOLDEN con los pintores de manchas y el nacimiento de Stain Painting es profunda y amplia. En la década de 1940, Sam Golden (el padre de Mark Golden) hizo la primera pintura acrílica para Bocour, la empresa de pintura de la que era copropietario con su tío Leonard Bocour. La pintura se llamaba “Magna” y era un acrílico a base de solventes. Sam más tarde hizo acrílicos a base de agua llamados Aquatec. Morris Louis fue uno de los primeros pintores en utilizar Magna y lo hizo tiñendo. Muchos otros artistas durante este tiempo también usaron pinturas Bocour para teñir, incluida Helen Frankenthaler (quien inventó la técnica «Soak-Stain»), Kenneth Noland, Jules Olitski y Mark Rothko, todos con quienes la familia Bocour/Golden tenía una relación directa. Consulte la barra lateral de este artículo para leer sobre la historia de GOLDEN y la pintura de manchas en las propias palabras de Mark Golden.

Creación de una pintura de manchas en un lienzo en bruto medio humedecido con agua y ayuda humectante y medio humedecido solo con agua

Mientras que la palabra “mancha” puede traer imágenes de vino o café derramado sobre un mantel o alfombra, o ropa sucia por un día de trabajo duro; Stain Painting es esencialmente la misma idea. La pintura diluida se aplica al lienzo en bruto y se deja empapar, al igual que la ropa manchada o las manchas de madera. Aunque intencional, esta técnica se presta a estar llena de sorpresas y “afortunados accidentes” que pueden dar lugar a una nueva técnica, una forma de hacer marcas o una nueva sensación de control o caos en la aplicación de la pintura. Debido a que la pintura se absorbe por completo en el lienzo sin tratar, se convierte en parte del lienzo, entrelazada en la urdimbre y la trama de las fibras y, por lo general, hasta la parte posterior.

Este es verdaderamente un movimiento para hacer “arte por el arte”. El verdadero amor por los materiales dictando el acto de aplicar la pintura con las posibilidades o limitaciones de la pintura guiando el camino hacia la pieza final. Esto puede ser una base, un terreno si se quiere, para una composición más intrincada pintada en la parte superior o como tal para una simple, pero bien pensada.

Lavado vs glaseado:

Si bien el teñido comenzó como una técnica que usaba pinturas al óleo o pinturas a base de solventes, no recomendamos usarlas para teñir, ya que la linaza, otros aceites o solventes que penetran directamente en el lienzo en bruto pueden causar el oscurecimiento y la fragilización de la tela con el tiempo. En cambio, a medida que se desarrollaron los materiales modernos, más artistas se movieron hacia el uso de acrílicos diluidos con agua para las técnicas de tinción. Diluir los acrílicos con agua crea un «lavado» en lugar de agregar un medio a la pintura, que se considera un «esmalte» y tiene mucho más cuerpo. Es probable que un «esmalte» se asiente sobre el lienzo, mientras que un «lavado» se absorbe como una mancha. Para obtener más información sobre un «lavado» frente a un «glaseado», siga este enlace: https://elartedelapintura.org/washes-and-glazes-what-when-and-how/

Lona cruda húmeda vs. seca y absorción:

Por lo general, con Stain Painting, la pintura se aplica al lienzo en bruto vertiendo o cepillando con una técnica de húmedo sobre húmedo, o todo a la vez, pero también se puede aplicar en capas para crear una apariencia diferente. Una vez que el lienzo en bruto esté completamente saturado y seco, la pintura ya no se absorberá en la superficie; luego se asentará encima como es el caso cuando se aplica una imprimación o tierra para la preparación. El brillo resultante de una mancha en lienzo crudo es muy mate y plano. La pintura de manchas generalmente se realiza horizontalmente, lo que significa que la superficie de pintura se coloca sobre una mesa o piso. Dado que la pintura se diluye con agua, si se crea verticalmente, la gravedad tirará de la pintura hacia abajo y hará que gotee. Si lo desea, esto también puede ser encantador como técnica. Si el lienzo se humedece previamente y se cuelga verticalmente, es probable que la tela se combe a menos que se estire temporalmente con grapas a un poco de madera con láminas de plástico debajo, de modo que si la pintura penetra el lienzo, no se pegará a la madera. El lienzo sin pulir sobre una mesa o piso también puede combarse cuando está seco, debido a las diferentes tensiones superficiales.

Experimentar con diferentes aplicaciones de pintura proporcionará resultados diferentes. Al aplicar pintura a un lienzo seco, la pintura se asentará al principio en la parte superior y eventualmente se hundirá y la pintura permanecerá en su lugar, mientras que al aplicar la pintura a un lienzo húmedo, la pintura tenderá a fluir y será mucho más activa, empapándose. y sangrando en el agua, lo que a veces puede resultar en un aspecto muy diferente de húmedo a seco. Si se aplica solo a un área o áreas esporádicas de lienzo seco, cuando el lavado se haya secado, la tensión de la tela cambiará en esas áreas debido a la contracción de la pintura, lo que a su vez puede causar arrugas y distorsiones del lienzo alrededor del pintura seca Esto puede hacer que estirar el lienzo una vez finalizado sea todo un desafío. Debido al apresto en el lienzo del fabricante, los lavados o incluso el agua aplicada a la tela cruda no penetrarán en el lienzo de inmediato. El apresto reduce la tensión superficial de la tela, lo que hace que el agua con una tensión superficial alta permanezca encima o incluso se forme una bola y ruede. Esto se puede remediar restregando la pintura en el lienzo, esencialmente lavando o diluyendo el tamaño.

Izquierda: Gota de agua sobre lienzo en bruto; Derecha: agua con la adición de ayuda humectante sobre lienzo crudo La mitad izquierda de este lienzo se humedeció con la mezcla de agua/ayuda humectante, la mitad derecha se humedeció solo con agua.

Otra forma de romper la tensión superficial es agregar un poco de ayuda humectante al agua utilizada para humedecer el lienzo y/o diluir la pintura. Wetting Aid es un surfactante o jabón, que rompe la tensión superficial para hacer que la pintura o el agua se “humedezcan” o se absorban más fácilmente. El surfactante es un ingrediente en todos nuestros productos acrílicos para que no se reticulen en la superficie. La pintura también se comportará de manera diferente con la adición de este tensioactivo en la pintura o el agua. En lugar de que la pintura esté activa y se mueva a las áreas húmedas con tanta facilidad, proporcionará un mayor control de la forma, la línea y los bordes de la pintura aplicada y dará como resultado una aplicación más uniforme con menos cambios de la apariencia húmeda a seca. . Esto también es cierto cuando se hacen manchas en papel, prehumedecido o seco. Los orígenes de este producto también se atribuyen a Sam Golden, quien desarrolló el primer producto «Rompedor de tensión de agua». El nombre y la formulación han variado ligeramente a lo largo de los años, incluidos; “Acrylic Flow Release”, “Wetting Agent” y ahora “Wetting Aid”.

Arriba a la izquierda: pintura aplicada a un lienzo humedecido solo con agua; Abajo a la izquierda: parte posterior del lienzo; Arriba a la derecha: pintura aplicada a un lienzo humedecido con agua y ayuda humectante; Abajo a la derecha: parte posterior del lienzo

Aplicación de mezclas de pintura sobre lienzo crudo humedecido en un lado con agua solamente y un lado con agua con la adición de ayuda humectante

Conservación Preventiva:

Si se utiliza pintura diluida con mucha agua para la técnica de la mancha, se recomienda proteger el lienzo de la degradación en el futuro. La pintura fina es similar a teñir una tela y diluir el aglutinante, lo que significa que no hay mucha resina acrílica en el lienzo o sobre él. Cuanto más espesa es la pintura acrílica, más el lienzo de algodón o lino está cubierto por una capa protectora de aglutinante, por lo que cuando hay muy poco acrílico, la tela puede quedar expuesta a los elementos. La pintura también podría ser potencialmente sensible al agua, lo que significa que si aplicas otro producto a base de agua sobre la pintura extremadamente diluida, es posible que ya no haya suficiente resina acrílica para retener el pigmento, lo que puede provocar que el color se eleve o se corra en la pintura nueva y aplicación húmeda en la parte superior. Cuando se usa un lavado en una superficie muy absorbente como un lienzo en bruto, la sensibilidad al agua rara vez es un problema porque la pintura se incorpora a la tela, lo que tiende a bloquearla. Dado que es casi imposible crear una marca teñida sobre un suelo previamente aplicado u otro revestimiento, la mejor práctica establece que se puede usar una capa de aislamiento y luego un barniz, solo barniz o incluso un medio, como Fluid Matte Medium o Matte Medium. para bloquear los pigmentos en su lugar y cubrir el lienzo, lo que da como resultado una capa de pintura más gruesa que cambia mínimamente la apariencia, pero puede proteger la pintura de daños. Una excepción a esta regla podría ser el suelo absorbente. Todavía puede lograr un aspecto de mancha, pero será diferente que directamente sobre una superficie sin tratar. Absorbent Ground también requiere una aplicación de Gesso al lienzo primero para ayudar con la adherencia y la flexibilidad. Para obtener más información sobre los entresijos del lienzo en bruto, siga este enlace: https://elartedelapintura.org/painting-supports-cotton-canvas/

Mezclas de pintura aplicadas de arriba a abajo en las imágenes a continuación: Tono azul de manganeso fluido: agua 1:2, tono azul de manganeso fluido: agua con ayuda humectante 1:2, magenta de quinacridona de alto flujo: agua 1:2, amarillo de vanadato de bismuto SoFlat: agua 1:2, luz verde permanente de flujo alto sin diluir, bronce iridiscente de cuerpo pesado: agua 1:2, púrpura de dioxazina de cuerpo pesado: agua 1:4, púrpura de dioxazina de cuerpo pesado: agua con ayuda humectante 1:4, negro de carbón de alto flujo sin diluir

Mezclas de pintura encima de 2 capas de: Gesso, luego 2 tierra absorbente (una capa limpia y una capa diluida al 20 % con agua), gel de piedra pómez fina, tierra pastel, pasta para moldear, pasta para moldear liviana, lienzo crudo Mezclas de pintura seca encima de 2 capas de: Gesso, Medio Mate, Medio Fluido Mate, Lona Cruda, Lona Mojada con Agua y Lona Mojada con Agua y Auxiliar Humectante

Stain Painting puede ser una forma muy emocionante de pintar. Puede ser muy físico y las sorpresas agradables pueden dar lugar a nuevas técnicas. Cada resultado es una experiencia de aprendizaje y cuanto más lo haga, más control podrá tener sobre las marcas y la composición. ¡No tengas miedo de ensuciarte un poco y sumergirte en tu lienzo con tu pintura!